LA PASIÓN DE CRISTO A TRAVÉS DE LA SEMANA SANTA DE CÓRDOBA

Renacimiento VS Barroco

 

 

ROMANESQUE VOCABULARY

 

Tan solo ocho cuadros pintados por mujeres cuelgan en el Prado

El museo tiene cerca de 8.000 pinturas catalogadas; incluye tanto las expuestas como las que se encuentran en los almacenes y las que son del museo pero están expuestas a modo de préstamo en otros centros; sin embargo la presencia de autoras es muy reducida ya que solo se exhiben ocho obras de tres pintoras, aunque el museo posee algunas más (de unas 30 artistas diferentes) y que reposan en sus almacenes.

Son mujeres que tuvieron éxito en su tiempo. Pero después de su muerte muchas pinturas fueron inicialmente atribuidas a varones y, cuando se verificaba que la autora era una mujer, bajaba mucho el valor económico y simbólico de la obra. Otras muchas permanecieron ocultas tras la figura del padre o del marido realizando obras que luego ellos firmaban. Pero también las hubo que defendieron con uñas y dientes su talento y lograron imponerse como artistas de éxito en un mundo, el del arte, predominantemente masculino. Y probablemente muchas lo intentaron y fracasaron.

Felipe II
Sofonisba Anguissola

Mesa
Clara Peteers

El nacimiento de San Juan Bautista
Artemisa Gentileschi

Ver la noticia en rtve: http://rtve.es/v/5038838

HISTORIA DEL ARTE A TRAVÉS DEL MUSEO DEL PRADO

REMBRANDT Y LAS FLASHMOBS

Las flashmobs son representaciones teatrales o musicales organizadas de manera sorpresiva en lugares insólitos. Nos gustan por lo que tienen de surrealista al ver como nuestra realidad se ve transformada como si nos hubieramos colado en las entrañas de un musical.

Con motivo de la reapertura del Rijksmuseum, la pinacoteca holandesa organizó esta flashmob en un conocido centro comercial en el centro de Amsterdam.

Los protagonistas de uno de los cuadros de este conocido museo, se han ido de compras.
¿Reconocerías de que cuadro se trata? Te doy una pista... Es de Rembrandt.

EL COMIC Y EL ARTE

Recopilación de comics y arte en https://artealasocho.com/comics-y-arte/

HUMOR PARA APRENDER HISTORIA DEL ARTE

El Hematocrítico de Arte
hematocritico.tumblr.com/
http://elhematocritico.blogspot.com.es/

Medieval Reactions

En inglés: https://twitter.com/MedievalReacts?lang=es

En Español: https://twitter.com/_MedievaIReacts?lang=es

VIDEOS MUSICALES PARA ESTUDIAR HISTORIA DEL ARTE

Aunque se publicó en el 2016 no había visto el video de esta chica hasta que lo recibí ayer a través del wassap. La canción me pareció sosilla pero el vídeo me cautivó.

Jane Zhang - Dust My Shoulders Off

Mientras lo iba visionando pensaba en cómo usarlo en clase. Por su temática, basada en pinturas del siglo XIX y XX, se corresponde con 4º de ESO y 2º de Bachillerato de Arte.

Creo que puede ser un buen video para trabajar en casa una actividad de repaso tratando de descubrir los títulos de los cuadros que aparecen en él.

Enseguida mis compañeros me hicieron notar que había otro vídeo del 2010, que era aún más completo por lo que podría ampliar la actividad a alumnos/as de 2º ESO.

70 Million by Hold Your Horses!

Relacionados con este video, Youtube me sugería una serie de versiones muy interesantes realizadas por estudiantes de distintos lugares del mundo.

Versión del 70 Million por alumnos/as de 4º ESO de Colegio Santa Isabel.

Versión del 70 Million por alumnos/as de 4º ESO Apex HS Art History Class

Al año hicieron un remake de su videoclip con obras maestras del impresionismo para un documental.

70 Millions The impressionists

Así pues, una vez que hemos usado estos vídeos para que nuestros alumnos encuentren las obras de arte, podemos lanzar el guante para que hagan su propio video de 70 Millions.

En este sentido es muy recomendable el proyecto RECREARTE de Manuel Quangeius en su blog La caverna del escriba del que os dejo el enlace.

http://lacavernadelescriba.blogspot.com.es/2015/06/recrearte.html

RENACIMIENTO

La construcción de la cúpula de Santa Maria dei Fiore en Florencia

EL RETABLO. ESE DESCONOCIDO.

El retablo. Terminología básica ilustrada.

Esta página es resultado de la colaboración entre el Instituto de Restauración Getty y elInstituto Andaluz de Patrimonio Histórico. Tiene un diseño muy atractivo y está repleta de información y fotografías muy interesantes, de entre sus muchas opciones destaca el apartado dedicado a la búsqueda de términos relacionados con los retablos y sus sistemas constructivos.

http://www.iaph.es/sys/productos/retablos/index2.html


Fuente: Luz Rasante http://www.luzrasante.com/

TODO GOYA EN UN CLICK

La Universidad de Zaragoza y la Institución Fernando el Católico de la Excma. Diputación Provincial de Zaragoza crearon un catálogo virtual con toda la obra de Goya para conmemorar el CCL aniversario de su nacimiento.


http://goya.unizar.es/

ESTUDIAR EL ROMÁNICO SIN COGER UN LIBRO

No se puede sustituir una cosa por la otra, pero seguro que le sacaréis más partido a vuestros ratos de estudio si veís algunos capítulos de esta serie.


http://www.rtve.es/alacarta/videos/las-claves-del-romanico/


Estos son los que más os pueden interesar

Prerrománico asturiano

Fue el arte de la monarquía asturiana, dejando como maravillosos ejemplos. San Miguel de Lillo, Sta. María del Naranco

Introducción al románico

El término "románico", para designar el arte que se desarrolla entre finales del siglo X y el siglo XIII en el centro y sur oeste de Europa, fue propuesto por primera vez en 1824 por el arqueólogo francés De Caumont.

El camino de Santiago  

En el mundo medieval las gentes pasan la vida sin conocer otra tierra que aquella en la que han nacido, aunque con excepciones como los pastores, los clérigos, los artistas y la gente de armas. Además, participan en alguna romería que puede llevar uno o dos días de camino desde su aldea. La gran excepción a la inmovilidad medieval es el Camino de Santiago.

Los monasterios románicos (1ª parte)  (2ª parte)

Los monasterios fueron durante el románico los principales impulsores del nuevo arte. A través de los monasterios que mejor se han conservado se visitan las salas capitulares, claustros, dormitorios, cocinas, molinos, iglesias y huertos en las que los monjes hacían su vida cotidiana.

Catedrales y colegiatas

El románico en Castilla y León se ha identificado siempre con la imagen de la pequeña iglesia rural, pero no hay que olvidar las grandes realizaciones arquitectónicas que desarrollo con la aparición de las primeras ciudades, se trata de las catedrales y colegiatas, que tenían una función social además de la religiosa. Estos edificios religiosos marcan el perfil de las ciudades como símbolo de la cultura cristiana.

ARTE ASTURIANO

Recopilación de artículos que os pueden ayudar a repasar y entender mucho mejor el arte asturiano.

SANTA MARÍA DEL NARANCO

Muy recomendable es este artículo que resume la clase magistral que dio el gran arquitecto Rafael Moneo (autor de los cubos del Kursaal en San Sebastián y de la ampliación del Museo del Prado) en Santa Maria del Naranco.


http://www.lne.es/asturama/2012/11/21/santa-maria-vision-magistral/1329900.htm


Este blog está completamente dedicado a Santa María del Naranco.

http://santamariadelnaranco.wordpress.com


También es muy recomendable el PASEO VIRTUAL

Reconstrucción de Santa María del Naranco (pasar con el ratón sobre la imagen del link). Autor: Francisco José Borge Cordovilla, investigador ovetense.

Paseo virtual por Santa María del Naranco (seleccionar la zona de interés y una vez en ella mantener pulsado el ratón y rotar). Autor: Francisco José Borge Cordovilla, investigador ovetense.

Y para terminar, un vídeo de la serie Las Claves del Románico de RTVE.

EVOLUCION URBANISTICA DE CORDOBA

Evolución histórica del urbanismo en Córdoba. 
Autor: Juan Murillo, arqueólogo. 
Oficina de Arqueología de la Gerencia Municipal de Urbanismo de Córdoba

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Evolución Urbanística en Córdoba from gmuoncordoba

ESCULTURA GRIEGA

Quinta parte de "Arte Griego" y tercer de la escultura griega. Se trata de la escultura helenística (S.III y II a. C) y de la pintura.

Arte Griego V. Escultura Helenística y pintura from Alfredo García

COMO SE HACE LA CERÁMICA GRIEGA

¿Cómo se hace una cerámica griega? Encuentren la respuesta en esta animación. Además, pueden conocer las clases de cerámicas que se elaboraban en la antigua Grecia y sus diferentes funciones.

VIDEOS SOBRE ARTE EGIPCIO

GRANDES CIVILIZACIONES: El Antiguo Egipto
Fenomenal vídeo con el que podrás repasar el contexto histórico de Egipto de una manera muy gráfica y divertida.

LA ÚLTIMA TEORÍA SOBRE LA PIRÁMIDE DE KEOPS.
Jean-Pierre Houdin es un arquitecto francés que, obsesionado con la construcción de la gran pirámide de Keops, ha logrado concretar una teoría bastante factible de cómo pudo alzarse semejante mole de piedra.

GUIA DE WEBS SOBRE HISTORIA DEL ARTE

BLOGS

http://arteazuer.blogspot.com.es/
Apuntes, contextos históricos, presentaciones, lista de visitas virtuales... todo lo que necesitas para para preparar la Selectividad.

TÉCNICAS PICTÓRICAS

A continuación recopilo una serie de vídeo que os ayudarán a entender en qué consisten las distintas técnicas para pintar.

• TEMPLE: fue utilizado como procedimiento de pintura mural. En Egipto los colores se aglutinan con agua y goma o con cola y huevo.
  
  
  
  
  
  
• FRESCO: Es la técnica más utilizada en la pintura mural. Se realiza sobre un reboque de cal húmeda, que sirva de soporte a los distintos pigmentos disueltos en agua. En esta técnica se utiliza la SINOPIA, dibujo preparatorio que permite fijar los contornos y las jornadas en que se va a realizar el fresco. El ESTARCIDO es una sinopia a tamaño natural a la que se puntea los contornos para que, una vez colocada sobre el muro, al ser espolvoreada con carbonilla el dibujo quede calcado sobre el yeso.

Video de Alchemy Art. 

Un poco largo pero muy ilustrativo.

También te recomiendo ver la película El tormento y el éxtasis (Carol Reed, 1965). Trata la relación entre Michelangelo Buonarroti (Charlton Heston) y el Papa Julio II (Rex Harrison). Ambos realizaron la pintura al fresco más famosa del mundo: las bóvedas de la Capilla Sixtina.

En el minuto 42 del filme podrás ver al equipo de Michelangelo trabajando sobre la bóveda con la técnica del fresco. Puedes ver la película aquí http://es.gloria.tv/?media=320698

• ESGRAFIADO: El color se da tiñendo la última capa del fresco. Sobre ella se añaden dos encalados y sobre el último encalado se dibujan los contornos de la composición. Una vez concluido se rebaja consiguiendo un efecto bícromo.

• ENCÁUSTICA: Consiste en una preparación a base de colores disueltos en cera fundida, su aplicación por tanto es en caliente y se utiliza también en pintura mural. El uso más antiguo que tenemos es en los templos Dóricos.
  
  
  
  
  
  
• OLEO: Es la técnica más usual en tela o en tabla. Los colores se mezclan con aceites que tienen la propiedad de secarse. Los más usuales son los de linaza y de nuez. La técnica del óleo destaca por la brillantez de los colores y además es interesante porque admite la rectificación superponiendo las pinceladas.

• PASTEL: Es una técnica que se ejecuta en seco, el pigmento se aglutina en unas barras cilíndricas. La cualidad del pastel es que da unas superficies aterciopeladas.

• CERA: Es un poco más grasa que el pastel, es también en seco. Los colores se disuelven en cera. Se pinta en frío, se presentan también en barras cilíndricas como el pastel pero se adhieren más al soporte.

• ACUARELA: Los colores son transparentes y están aglutinados con goma. No utiliza el blanco.
  
  
  
  
• AGUAZO o GUACHE: Es muy parecido a la acuarela. Los colores son más opacos y utiliza el blanco.