2013/12/09

2013/12/03

LOS SURCOS DEL AZAR, UN COMIC SOBRE LOS REPUBLICANOS ESPAÑOLES QUE LUCHARON CONTRA HITLER

Paco Roca: "Luchar por las libertades es tan necesario como respirar"


  • El dibujante publica 'Los surcos del azar', la historia de unos "héroes olvidados"
  • Los republicanos que lucharon en el ejército francés contra el nazismo
Ampliar fotoEl final de Antonio Machado en 'Los surcos del azar', de Paco Roca
El final de Antonio Machado en ’Los surcos del azar’, de Paco RocaAstiberri

JESÚS JIMÉNEZ 03.12.2013 - 09:14h
Cinco años ha tardado Paco Roca (Valencia, 1969) en acabar en la que es su mejor obra hasta la fecha,Los surcos del azar (Astiberri), en la que narra la historia de unos “héroes olvidados”, los republicanos que se unieron a "La Nueve", una compañía del ejército francés formada por 150 soldados, casi todos españoles, que tuvo un papel fundamental en la liberación de París.
Quería hablar sobre el exilio español -nos cuenta Paco- Sobre la odisea de los que tuvieron que huir de España tras la guerra y los diferentes caminos que tomaron en el exilio, en muchos casos marcados por el sufrimiento. De ahí el título que remite a un verso deAntonio Machado (“Para qué llamar caminos a los surcos del azar”)”.
Y es que la muerte de Antonio Machado simboliza -para Roca- “El sentimiento del exilio español, la tristeza, el cansancio y la pérdida de ilusiones”.

Basado en hechos reales

Un proyecto que comenzó en 2008 cuando Paco coincidió, en París, con dos de los republicanos españoles que lucharon en la Nueve, Luis Royo y Manuel Fernández. “Me pareció una historia increíble y comencé a investigar para ver qué podía averiguar” -asegura el dibujante-.
“La Nueve -continúa Paco- era una compañía que formaba parte de la II División Blindada de la Francia Libre del General Leclerc, a la que se unieron porque para ellos la Segunda Guerra Mundial era lo mismo que la Guerra Civil española: la guerra contra el fascismo
“Eran republicanos que habían combatido tres años en la Guerra Civil. Buscaron refugio en Argelia y les tuvieron trabajando, casi como esclavos, en la construcción del transahariano. Luego volvieron a alistarse en el ejército francés para combatir a Rommel en la campaña de Tunez; de ahí pasaron a Inglaterra, participaron en el desembarco de Normandíaliberaron París y llegaron hasta el Nido del Águila (El lujoso lugar de retiro de Hitler en los Alpes bábaros).

“Ganaron la guerra pero perdieron la batalla”

“La Nueve ganó la guerra y desfiló en un lugar de honor en los Campos Elíseos, junto al General de Gaulle –asegura Roca-, pero al final italianos, franceses, ingleses… todos tuvieron un lugar al que regresar menos los españoles, que además fueron olvidados por la historia”.
“Ellos no hacían distinción entre la Segunda Guerra Mundial y la Guerra Civil Española, vencer a los alemanes fue su oportunidad para vengarse por la derrota frente a Franco. Ypor carambolas de la historia, los Aliados les dieron la espalda y, en vez de ayudarles a derrotar a Franco, tuvieron que ver cómo le daban legitimidad”.
“Si esta historia tiene un epílogo –asegura Roca- es que, finalmente, en 1998 el gobierno francés reconoció el papel fundamental de esos soldados republicanos en la liberación de Francia y, desde entonces, todos los 26 de agosto (en los desfiles conmemorativos de su fiesta nacional) la bandera republicana ondea junto a la francesa”.
Y es que “Los españoles de La Novena fueron de los primeros en entrar en París” –asegura Paco-.

El protagonista, Miguel Campos

El protagonista de Los surcos del azar es Miguel Campos, “Un soldado real que desapareció en una de las arriesgadas misiones que solía hacer en solitario contra los nazis. Algunos investigadores apuntan que pudo dejar el ejército francés para planear un ofensiva antifranquista a través del valle de Arán o, incluso, que formó parte de tropas antifascistas en Marruecos”-asegura Paco-
“El subteniente canario es un personaje muy interesante con un final novelesco –continúa Roca- se le cita en el libro del capitán de La Nueve,Raymond Dronne. Este oficial decía que Campos era un combatiente nato que se infiltraba en las líneas enemigas y se arriesgaba en las misiones más peligrosas. Ninguno de los soldados españoles era militar de carrera, eran combatientes por accidente, pero Dronne decía que Campos tenía una estrategia y unas habilidades innatas para el combate”.
El propio Paco Roca también se convierte en uno de los personajes del libro: “Era necesario que yo me convirtiera en un personaje porque la historia se tenía que contar desde el presente, desde la amargura de esa gente que ha vivido toda su vida en el exilio sin poder regresar a su hogar”.
“A la vez, me servía para reflexionar como los escritores, periodistas o dibujantes de cómic chupamos la información de cualquier tipo sin preocuparnos de los efectos secundarios que nuestras entrevistas pueden causar sobre los protagonistas de las historias, a veces más por egoísmo que por defender una causa social”.
“También me basé en la historia de esos dos únicos supervivientes de La Nueve, sobre todo en la del almeriense que no quiso contar su experiencia hasta hace unos años, cuando por fin habló para un periódico andaluz”.

“Al principio quería hacer unos ‘Malditos bastardos’ españoles”

Aún así, Paco confiesa que, al principio, la historia iba a ser muy distinta: “Cuando empecé quería hacer una especie de “Malditos bastardos” españoles. Pensaba que la historia de La Novena era perfecta para ello, ya que eran la punta de lanza del ejército francés, tenían mucha experiencia en combate por la Guerra Civil y la campaña de Túnez e ideológicamente estaban más comprometidos que los norteamericanos, ingleses o franceses. Tenían un verdadero sentimiento antifascista porque habían visto caer a su país”.
“Era una historia perfecta para la aventura, pero en cuanto profundicé en el tema me dí cuenta de que iba a ofrecer una imagen equivocada de por qué luchaban e iba a dejar fuera muchas cosas. Así que acabé haciendo algo más documental, menos épico. Incluso en las escenas de batalla ofrezco la visión limitada de los soldados. Nada de vistas generales, los soldados solo saben lo que pueden ver, no tienen una visión global del campo de batalla. Quería que el lector se pusiera en su lugar”.

“Hay que saber a quién debemos el final del fascismo”

El cómic tiene un prólogo espeluznante que resume el final de la Guerra Civil española, el intento de huída de los republicanos desde el puerto de Alicante, el 28 de marzo de 1939. "Creo que ese dantesco acontecimiento resume el final de la guerra mejor que el famoso discurso de Franco" -afirma Paco-. ("En el día de hoy, cautivo y desarmado el ejército rojo, han alcanzado las tropas nacionales sus últimos objetivos militares. La guerra ha terminado. BURGOS, 1º de Abril de 1939, Año de la Victoria. El Generalísimo, Franco").
“Mientras se acercaba el ejército de Franco, miles de personas apiñadas esperaban la salvación en forma de unos barcos que no llegarían jamás –asegura Paco-. Hubo muchísimos suicidios. Creo que ese episodio simboliza el final de la guerra y también los años posteriores en los que tuvo lugar la revancha franquista, quizá lo más triste de la historia reciente española, ya que no se dio ninguna dignidad a los perdedores y se mintió al decirles que iban a perdonar a los que entregasen las armas, ya que solo fue el comienzo de las represalias”.
“Por eso -asegura Paco- es tan necesaria la Memoria Histórica. No podemos olvidar a quienes debemos que Europa esté libre del fascismo. Es inaudito que algunos partidos políticos todavía hablen con ambigüedad de los crímenes del franquismo. Eso sería impensable en Francia o en Italia. Hemos hecho una mala transición y si los aliados no nos hubiesen dado la espalda y hubiesen instaurado una democracia en España, nuestra historia sería muy diferente. Por eso es tan importante recordar y no olvidar, para que esas cosas no se repitan”.

“Hay que seguir luchando”

Por último Paco destaca el espíritu de lucha y sacrificio de esos republicanos que lucharon por la libertad durante ocho años, que “Nunca dejaron de intentarlo. Para ellos, luchar era tan necesario como respirar”.
“Actualmente parece que damos muchas cosas por hecho y creemos que no vamos a perder muchos lo conseguido, pero nos hemos aletargado y somos incapaces de luchar por derechos sociales por los que esos republicanos dieron sus vidas. Estamos en una época crítica a nivel europeo, con la crisis y el renacer de la ultraderecha. Y gobiernos como el francés, que tiene una democracia gracias a los exiliados y los extranjeros que combatieron contra los alemanes y que ahora fomentan el racismo con la inmigración. Sin olvidar las leyes que se van a aprobar en España para que no podamos ni protestarHay que seguir luchando y recordando, por nosotros y las generaciones que vengan después. Luchar por las libertades es tan necesario como respirar”.
Por último, Paco nos ha avanzado sus proyectos: “Sigo trabajando para el País Semanal en una serie que se publica cada quince días pero que me lleva bastante tiempo. Y soñamos con sacar adelante la película de animación sobre Memorias de un hombre en pijama (Astiberri). Por cierto que el productor, Manuel Cristóbal podría ser un miembro de La Nueve, porque sigue luchando por sacar proyectos de cine adelante a pesar de la crisis”.
Los surcos del azar es ya un imprescindible del cómic español que figurará en todas las entregas de premios del año que viene.

http://www.rtve.es/noticias/20131203/paco-roca-luchar-libertad-tan-necesario-como-respirar/808540.shtml

EL DINOSAURIO MAS ANTIGUO DE EUROPA SE ENCUENTRA EN TERUEL

Presentan en Teruel dos esqueletos del dinosaurio acorazado más antiguo de Europa


  • Hallaron dos esqueletos parciales en la mina de lignito de Santa María de Ariño
  • Creen que medía cinco metros de largo y pesaba unas dos toneladas
  • Es el dinoaurio de este género más antiguo de Europa y uno de los más antiguos del mundo













Fuente : http://www.rtve.es/noticias/20131202/presentan-teruel-dos-esqueletos-del-dinosaurio-acorazado-mas-antiguo-europa/808640.shtml

2013/11/02

ESCULTURA GRIEGA

Quinta parte de "Arte Griego" y tercer de la escultura griega. Se trata de la escultura helenística (S.III y II a. C) y de la pintura.

COMO SE HACE LA CERÁMICA GRIEGA

¿Cómo se hace una cerámica griega? Encuentren la respuesta en esta animación. Además, pueden conocer las clases de cerámicas que se elaboraban en la antigua Grecia y sus diferentes funciones.


2013/10/24

EL EFECTO CORIOLIS

Ecuador es uno de los países que cruza la línea ecuatorial, fue elegido por científicos internacionales como base para realizar investigaciones geodésicas allá por el siglo XVII, allí definieron la esta linea con el nombre de Ecuador y fue una de las principales razones por las que el país se llama así.
A unos 13 km de Quito se encuentra el lugar donde se celebraron esas reuniones, y se llama, como no, Mitad del Mundo.




Experimento por cual, al encontrarnos en el ecuador
es muy sencillo hacer que un huevo mantenga el equilibrio
sobre un clavo


En el Museo Inti Ñan te lo enseñan empíricamente, aquí está la prueba en forma de vídeo. Primero quitan el tapón en en la línea ecuatorial (cae a plomo), luego el hemisferio Norte (cae en el sentido horario) y por último en el hemisferio Sur (en sentido antihorario)… y para ello solo había que moverse un par de metros.


2013/10/14

VIDEOS SOBRE ARTE EGIPCIO

GRANDES CIVILIZACIONES: El Antiguo Egipto
Fenomenal vídeo con el que podrás repasar el contexto histórico de Egipto de una manera muy gráfica y divertida.



LA ÚLTIMA TEORÍA SOBRE LA PIRÁMIDE DE KEOPS.
Jean-Pierre Houdin es un arquitecto francés que, obsesionado con la construcción de la gran pirámide de Keops, ha logrado concretar una teoría bastante factible de cómo pudo alzarse semejante mole de piedra.



2013/10/01

TÉCNICAS PICTÓRICAS

A continuación recopilo una serie de vídeo que os ayudarán a entender en qué consisten las distintas técnicas para pintar.

  • TEMPLE: fue utilizado como procedimiento de pintura mural. En Egipto los colores se aglutinan con agua y goma o con cola y huevo.



  • FRESCO: Es la técnica más utilizada en la pintura mural. Se realiza sobre un reboque de cal húmeda, que sirva de soporte a los distintos pigmentos disueltos en agua. En esta técnica se utiliza la SINOPIA, dibujo preparatorio que permite fijar los contornos y las jornadas en que se va a realizar el fresco. El ESTARCIDO es una sinopia a tamaño natural a la que se puntea los contornos para que, una vez colocada sobre el muro, al ser espolvoreada con carbonilla el dibujo quede calcado sobre el yeso.
Video de Alchemy Art. 
Un poco largo pero muy ilustrativo.

También te recomiendo ver la película El tormento y el éxtasis (Carol Reed, 1965). Trata la relación entre Michelangelo Buonarroti (Charlton Heston) y el Papa Julio II (Rex Harrison). Ambos realizaron la pintura al fresco más famosa del mundo: las bóvedas de la Capilla Sixtina.
En el minuto 42 del filme podrás ver al equipo de Michelangelo trabajando sobre la bóveda con la técnica del fresco. Puedes ver la película aquí http://es.gloria.tv/?media=320698

  • ESGRAFIADO: El color se da tiñendo la última capa del fresco. Sobre ella se añaden dos encalados y sobre el último encalado se dibujan los contornos de la composición. Una vez concluido se rebaja consiguiendo un efecto bícromo.

  • ENCÁUSTICA: Consiste en una preparación a base de colores disueltos en cera fundida, su aplicación por tanto es en caliente y se utiliza también en pintura mural. El uso más antiguo que tenemos es en los templos Dóricos.



  • OLEO: Es la técnica más usual en tela o en tabla. Los colores se mezclan con aceites que tienen la propiedad de secarse. Los más usuales son los de linaza y de nuez. La técnica del óleo destaca por la brillantez de los colores y además es interesante porque admite la rectificación superponiendo las pinceladas.



  • PASTEL: Es una técnica que se ejecuta en seco, el pigmento se aglutina en unas barras cilíndricas. La cualidad del pastel es que da unas superficies aterciopeladas.

  • CERA: Es un poco más grasa que el pastel, es también en seco. Los colores se disuelven en cera. Se pinta en frío, se presentan también en barras cilíndricas como el pastel pero se adhieren más al soporte.
  • ACUARELA: Los colores son transparentes y están aglutinados con goma. No utiliza el blanco.


  • AGUAZO o GUACHE: Es muy parecido a la acuarela. Los colores son más opacos y utiliza el blanco.

2013/09/25

COMO SE HACEN LAS ESCULTURAS

En el siguiente post he recogido algunos vídeos que nos ayudarán a entender cómo se realizan las esculturas en distintos materiales.

BARRO: Por lo general se utiliza para hacer los bocetos. También se emplea en escultura como material permanente, siendo un material que, por su plasticidad, resulta muy adecuado para lograr efectos realistas. La técnica del barro es el MODELADO.

PIEDRA: Aunque se puede trabajar directamente, el procedimiento usual en la escultura de piedra es que primero se modele en barro, se haga un vaciado en yeso, y se copie en piedra este modelo. A esta labor de copiado se denomina SACA DE PUNTOS. La piedra por antonomasia para la escultura es el mármol, siendo el de color blanco el más preciado. Su dureza hace que tolere los golpes del cincel sin que se produzcan fisuras falsas.


Documental sobre la elaboración de esculturas en mármol.

Documental que muestra cómo tallar el mármol con 
herramientas tradicionales, entre ellas el trépano.


METAL: El metal empleado en escultura por excelencia es el bronce, y la técnica que sigue puede ser:
  • FUNDICIÓN DE UNA SOLA PIEZA (o fundición a MOLDE PERDIDO o CERA PERDIDA): Sobre un núcleo (alma) se elabora el modelo de la escultura en cera; éste se recubre con un molde con conductos para dar entrada al bronce y salida, a la cera; por uno de ellos se introduce el bronce fundido que desplaza a la cera por el otro. Una vez enfriado el bronce, es necesario romper el molde para extraer la escultura, por lo que el molde sólo puede utilizarse una vez. Finalmente se elimina el núcleo quedando la escultura hueca. (ver Wikipedia)

    Documental sobre la fundición mediante la CERA PERDIDA.

  • FUNDICIÓN POR PIEZAS (o fundición de ARENA). Se realiza un modelo en yeso, y de éste se hace un vaciado en arena de moldear. Este vaciado se hace en varias partes de forma que ése es el molde que nos sirve para hacer sucesivas esculturas.



    Infografía que ilustra esta técnica

    Demostración de la fabricación de un molde de arena


    MADERA: También se realiza el modelado previo en barro, y se realiza de igual modo la saca de puntos. Las maderas duras, (nogal, caoba, boj...), están especialmente indicadas para una talla minuciosa. En cambio otras, como el pino, no se suele dejar en color natural, sino que se policroma con las técnicas del estofado y encarnado.
    • ESTOFADO: Consiste en dar una capa de cal a la escultura, a continuación se dora con “pan de oro” y se pinta encima; finalmente, se elimina la pintura en aquellas partes donde se pretende que aparezca el dorado.
    • ENCARNADO: Igual que el estofado, sólo que sin “pan de oro”. Se utiliza en aquellas partes del cuerpo que quedan al descubierto.

    Video del Getty Museum de California que reproduce
    todo el proceso de creación de una escultura en madera del
    barroco español.

2013/05/22

LA DERIVA CONTINENTAL Y DAVID GUETTA


Hola chicos,

Como hemos estudiado en clase, los continentes se separan.



Sin embargo, la música es capaz de unirlos de nuevo, tal y como podemos ver en este video de David Guetta.


TUTORIAL SENECA: CÓMO DESCARGAR LAS ESTADÍSTICAS DE RESULTADOS DE UN CURSO EN SENECA

A la hora de rellenar las memorias, ya sea de tutoría o de departamento, nos hace falta tener los datos de la evaluación resumidos en aproba...